Hier sind 12 Tipps zum Schreiben von Dialogen in der Fiktion

01 Hören Sie zu, wie die Leute reden

Die Leute reden in Stopps und Starts und halten mit Unsinnwörtern wie "äh" und "äh" inne. Häufig reden sie über einander. So sehr Sie versuchen, realistische Sprachmuster zu emulieren, muss der Dialog dennoch lesbar sein. Alfred Hitchcock sagte, eine gute Geschichte sei "das Leben mit den langweiligen Teilen, die herausgenommen werden". Diese Aussage gilt auch für den Dialog. Eine Transkription eines Gesprächs wäre langweilig und verwirrend, also geben Sie den Lesern nur das, was zählt. Bearbeiten Sie Füllwörter und unwichtige Kommentare, die nicht in irgendeiner Weise zur Handlung beitragen.

03 Geben Sie nicht zu viele Informationen auf einmal

Machen Sie den Lesern nicht klar, dass sie wichtige Fakten erhalten. Lass die Geschichte sich natürlich entfalten. Den Lesern kann vertraut werden, dass sie sich an Details aus der Vergangenheit erinnern, so dass Sie sich nicht beeilen müssen, um ihnen alles auf einmal zu erzählen. Menschen, die sich kennen, bleiben oft unausgesprochen, daher ist eine Ausstellung noch notwendig, um einige wichtige Fakten zu teilen.

04 Dialog mit Aktion aufbrechen

Erinnern Sie die Leser daran, dass Ihre Charaktere physische Menschen sind, indem Sie ihren Dialog in der physischen Welt begründen. Solche Details helfen auch, die Wörter auf der Seite aufzubrechen. Es kann so einfach sein, als Referenz auf das Deck eines Kajütkreuzers zu verweisen. Lange Dialoge sind für die Leser einfacher, wenn sie durch Beschreibungen getrennt werden. Dasselbe gilt für lange Beschreibungsperioden: Sie müssen mit dem Dialog aufgelöst werden.

05 Übertreiben Sie keine Dialog-Tags

Wenn Sie zu weit über "Er sagte" und "Sie sagte" hinausgehen, wird nur auf die Tags aufmerksam gemacht - und Sie möchten, dass sich die Leser auf Ihren Dialog konzentrieren, nicht auf Ihre Fähigkeit, an Synonyme für "gesagt" zu denken. Sie müssen auch darauf vertrauen können, dass die Leser die Konversation nach jeder Anweisung ohne Zuweisung verfolgen können, wenn sie Teil eines Hin- und Herbewegens zwischen den Zeichen ist.

06 Klischees, Obszönität und Slang

Seien Sie sich bewusst, dass Sie auf Stereotypen zurückgreifen, und verwenden Sie Profanität und Umgangssprache sparsam, oder Sie riskieren, Ihre Leser abzulenken oder zu entfremden. Alles, was Leser aus der fiktiven Welt herausführt, an deren Erstellung Sie hart arbeiten, sollte vermieden werden.

07 Breit lesen

Achten Sie darauf, warum Dinge funktionieren oder nicht funktionieren, wenn Sie lesen. Nehmen Sie sich Zeit, um Beispiele zu notieren, wann Sie aus der Handlung einer Story genommen werden, und versuchen Sie dann, den Grund dafür zu finden. Wann haben Sie aufgehört, an einen Charakter zu glauben - oder wann sprang der Charakter von der Seite - und wie hat der Dialog dazu beigetragen? Versuchen Sie herauszufinden, was der Autor getan hat, um diesen Effekt zu erzielen. Mit anderen Worten, fange an zu lesen wie ein Schriftsteller.

08 Dialog richtig abschneiden

Die Regeln für die Interpunktion des Dialogs können verwirrend sein. Viele Autoren brauchen Hilfe, um sie richtig zu machen, besonders am Anfang. Nehmen Sie sich etwas Zeit, um die Grundlagen zu erlernen. Ein Leser sollte sich in Ihrer Prosa verlieren. Sie haben vielleicht schöne Dialoge geschrieben, möchten aber nicht, dass der Leser darüber stolpert, weil es aufgrund von fehlenden, fehlplatzierten oder inkonsistent verwendeten Kommas schwer zu folgen ist.

09 Auf die Jagd gehen

Begrüßungen und andere Small Talks sind ein großartiger Ort, um den Dialog zu reduzieren. Wenn Sie alle Höllen und Auf Wiedersehen auslassen, bringen Sie Ihre Charaktere schneller in die Szene und lassen Sie Ihre Geschichte durch Sprache und Aktion erzählen.

10 Halte es kurz

Versuchen Sie, jede Dialoginstanz auf einen Satz zu beschränken. Wenn Sie zum zweiten Satz gelangen, ist es wahrscheinlich, dass Ihr Charakter zu einem "Erklärungsinstrument" geworden ist, das Informationen aus dem Depot liefert, anstatt als dynamischer, glaubwürdiger Charakter zu fungieren.

Wann immer Sie einem Charakter mehrere Dialogsätze geben, fragen Sie sich, ob es einen natürlichen Weg gibt, alle wichtigen Informationen in einen Satz zu setzen oder zu sehen, ob sie gebrochen und an verschiedenen Stellen in der Konversation eingefügt werden können. Sie können auch versuchen, dass ein anderer Charakter einige Informationen liefert.

11 Lass es fließen

Wenn Sie den ersten Entwurf einer Szene schreiben, lassen Sie den Dialog fließen. Gießen Sie es wie billigen Champagner aus. Sie können es später wie Dom Pérignon funkeln lassen, indem Sie die feinsten frischen Erdbeeren hinzufügen - zuerst müssen Sie es zu Papier bringen. Diese Technik ermöglicht es Ihnen, mit Zeilen zu kommen, an die Sie wahrscheinlich nie gedacht hätten, wenn Sie beim ersten Versuch versucht hätten, sie richtig zu machen.

12 Seien Sie ein Improvisationsschauspieler

Improvisieren Sie in der Privatsphäre Ihres eigenen Zuhauses eine Szene, als wären Sie beide Charaktere in der Szene. Wenn sich die beiden Zeichen in Konflikt befinden, beginnen Sie ein Argument. Lassen Sie beim Umschalten eine kurze Pause, um sich Zeit zu geben, eine Antwort in der Stimme jedes Charakters zu finden.